Ольга Томина: я сочувствую Николаю Баскову, Господь подарил ему талант, чтобы стать великим оперным певцом, но он поменял это на микрофонное пение

БИОГРАФИЯ
Ольга Николаевна Томина родилась 9 июня 1942 года в Краснобаковском районе Нижегородской области. После окончания в 1967 г. Горьковской консерватории начала работать в Нижегородской академической филармонии. Через 6 лет она стала ее художественным руководителем. А с 1983 г. начала совмещать эти обязанности с должностью директора филармонии. С тех пор на нижегородской земле выступили более 2000 отечественных и зарубежных коллективов и исполнителей.
Ольга Николаевна является инициатором и одним из организаторов Международного фестиваля искусств им. А.Д. Сахарова в Нижнем Новгороде, ставшего первым из российских фестивалей, принятых в члены Европейской ассоциации фестивалей при ЮНЕСКО. Под ее руководством в Нижнем Новгороде проходит ежегодный фестиваль "Новые имена", оказывающий поддержку юным музыкантам и художникам.
Ольга Томина является соучредителем благотворительного фонда Галины Вишневской - Мстислава Ростроповича.
Удостоена звания "Заслуженный деятель искусств Российской Федерации". Почетный гражданин Нижнего Новгорода. Действительный член Санкт-Петербургской Академии Гуманитарных наук.
Убеждена, что надо делать добро, так как это хорошо для тебя самого.

Этого человека россияне выбрали из девяти тысяч выдающихся нижегородцев, а когда ей сообщили о победе, она искренне пыталась всех убедить, что это ошибка. У нас в студии директор нижегородской государственной академической филармонии Ольга Томина.

-Мы общаемся без галстука…

-У меня есть шарфик. Его одела, потому что снимать больше нечего.

-Вы пришли к нам с шейным платком. Неужели вы так любите шейные платки и часто ли ими пользуетесь?

-Вообще шарфики, косыночки – это атрибут женский, хоть его и постигают французские мужчины, но при моем стиле жизни атрибуты, напоминающие о том, что я женщина, просто необходимы. Поэтому я люблю шарфы, косыночки.

-Я знаю, что для вас самыми дорогими наградами являются "Почетный гражданин Нижнего Новгорода" и премия "Известность". Вообще у вас много наград, создается впечатление, что вы их коллекционируете.

-Я не коллекционирую награды, и если честно, большинство из них обрушились на меня совершенно неожиданно.

-Про премию "Известность" – это действительно правда?

-Это действительно, позвонили мне и сказали, что я победила на конкурсе, я сказала: я не участвовала ни в каком конкурсе, возможно это ошибка. Мне сказали: не ошибка. Это была такая замечательная идея, в ней участвовали и канал "Культура", центральные и местные газеты из 18 регионов. Они присылали пустую анкету с предложением назвать наиболее известных представителей культуры и меценатов. 10 тысяч с лишним нижегородцев заполнили эту анкету и написали мое имя, это была не подсказка, как у Галкина, из четырех выбрать одного, и это было действительно дорого. Я волновалась и радовалась этой награде, потому что если земляки высказывают тебе такое уважение, оно дорогого стоит. Спасибо вам, нижегородцы.

-Вы – самый младший, пятый ребенок в семье. Дедовщина в семье была?

-Нет, так как в то время большинство семей были многодетнывми, это очень большое везение в жизни, и большая семья – это большая уверенность в себе, потому что ты защищена любящими тебя сердцами и лицами. У нас не было дедовщины. У меня было многочисленное материнство и отцовство, потому что каждый брат был еще и отцом, и моя любимая сестра была моей второй матерью. Именно их руки, взгляды и их воспитательные меры сотворили то, что я сейчас собой представляю. Я вспоминаю эти годы как великое счастье.

-У вас необычное хобби для работающей женщины – вязание. Кто вас этому научил?

-Это загадка какая-то. Я в одно прекрасное утро проснулась… вообще я хотела вязать, но было некогда. А я проснулась и поняла, что умею. До сих пор не могу разгадать, думаю, это генетическая память.

-И когда это случилось?

-Ой, это давно случилось, когда мне было… Ну, в общем, давно… Но, думаю, у меня проснулась какая-то генетическая память от моих бабушек, потому что мой отец родом из Прибалтики, из тех мест. А как известно, те места известны рукоделием, особенно вязанием. А потом мне так понравилось, что я спрашивала советы, но сам процесс, механика, она получилась как-то сама. Ну бывают поставленные голоса, а у меня поставлены были руки на вязание.

-Вы являетесь академиком Академии Наук, но при этом у вас нет ни кандидатской, ни докторской степени. Как же вы попали сразу в академики?

-Вот так избрали меня. Это общественная академия в Санкт-Петербурге, они видимо отбирают, изучают какие-то дела наши мирские.

-Кандидатскую не собираетесь защищать?

-Нет. Уже некогда. Но и это для меня тоже почетно, потому что в составе этой академии очень достойные люди, в том числе нижегородцы. Мне приятно с ними общаться, мы часто встречаемся, они приходят к нам на концерты. Это еще одна приятная ситуация в моей жизни, которая принесла мне дополнительный свет и радость.

-Вы большое количество времени работаете в филармонии и 35 лет являетесь ее художественным руководителем. Нельзя ли сказать, что это застой – 35 лет на одной должности?

-Это вопрос не ко мне. Вопрос, может быть, к слушателям, сотрудникам…

-Сложно ли это – 35 лет на одной должности? Как вам удается находить новое в одной и той же работе?

-Просто всему надо постоянно учиться. Я очень люблю новые знакомства. У меня счастливый, я считаю, для меня характер, потому что я очень контактный человек, общий язык легко нахожу и в людях нахожу что-то хорошее, хотя разочарований было более чем достаточно. Но все-таки этот первый подход для меня приятен. Это же в первую очередь радость для человека, который эти чувства испытывает. Ну, можно всему учиться не только от людей, но и от всего происходящего вокруг, и я очень внимательно отслеживаю все, что происходит в мире, в стране в области культуры, искусства, политики, вообще в окружающей жизни, и пользуюсь и чужими мыслями, и чужими идеями, мы их претворяем, преображая может быть, в своей организации. Так же охотно делимся и своим опытом. И, например, филармония нижегородская была первооткрывателем фестивалей. В 1962 году состоялся первый в России музыкальный фестиваль, он ошеломил всех, это была гениальная идея Ростроповича, его поддержал бывший замечательный директор филармонии Никитин и гениальный дирижер, руководитель оркестра Израиль Гусман. С 1962 года начались фестивали, и теперь их подхватила вся Россия. Например, нижегородская филармония одна из первых ввела абонементную систему, она такая плодотворная, что она существует, развивается, и если я пришла в филармонию много лет назад, там было четыре абонемента, то теперь их больше 20, и каждый раз они новые по форме, по содержанию. Мы первые приняли в филармонию школьника, и это огромное открытие наше, я считаю, которое может быть во многом объясняет, почему филармонию любят нижегородцы, и ходят в нее, и у нас аншлаги практически, потому что мы выращиваем свою публику с детских лет. Филармония – это целая система, там более 10 абонементов, рассчитанных на разный возраст, мы выезжаем в школы, детей с доставкой на дом приобщаем к искусству, и делаем большие концерты в филармонии, и симфонические, и камерные, и литературные. Поэтому наша форма была внедрена и в других областях. Мы открыли первые и последние в России сельские филиалы филармонии. Это вообще мое теплое воспоминание об одном из колхозов в Большом Мурашкино, где клуб превратился действительно в филиал филармонии, где выступали без скидок на как бы сельский вариант, лучшие коллективы всей страны, включая симфонический оркестр. Камерный концерт, симфонический концерт, литературный… была настоящая филармоническая сцена. Мы были первооткрывателями. Поэтому если идет постоянный обмен впечатлениями, затеями всякими, выдумками, то и самообогащаешься, и помогаешь кому-то, развивается этот процесс. По крайней мере мне это не наскучило. Я каждое утро просыпаюсь со счастливой мыслью: я снова иду в свою любимую единственную филармонию и мы будем опять что-то там такое сочинять.

-Работа любого руководителя – это все равно так или иначе стрессы. А вам каким-то образом стрессы удается снимать? Что вы для этого используете?

-Вообще-то стрессы мало кому удается снимать, стрессов более чем достаточно, но я не думаю, что больше чем у других. У всех сегодня стрессы. И у простых людей, которые занимаются более простым трудом, не требующим нервной энергии. Но для меня есть одно спасение. Я с детских лет очень люблю музыку. И моя усталость снимается как рукой.

-Любой музыкой или нет? Какую любите?

-Ну как любой… конечно, нет. Безусловно, все-таки тут есть приоритет академических жанров, я в этом воспитана с детских лет. Это моя среда обитания. Но каждый раз бывает новое. Бывает состояние такое нежное, и может быть это будет Шопен, а потом понадобится подпитка энергии, и тогда это будет Бетховен или Шостакович. Но я знаю точно: после хорошей музыки я себя чувствую физически лучше. Так бывает даже после тяжелого рабочего дня, когда я спускаюсь из кабинета в зал уставшая, а после концерта я готова идти начинать новый рабочий день. Это в порядке опыта людям, которые еще не знают этого великого качества музыки.

-Вы являетесь инициатором международного фестиваля искусств имени Андрея Дмитриевича Сахарова. Скажите, молодежь ходит на эти фестивали? Ведь обычно она не очень жалует классическое искусство.

-Но это даже в силу самой природы. У каждого возраста свое занятие, правильно? Молодежь все-таки хочет большого конкретного общения, они любят веселиться, им нужны другие темпы, другие ритмы, другие эмоции. Поэтому осуждать молодежь за то, что она ходит в ночные клубы или на танцы, как в наше время говорили бесполезно.

-А вы-то в ночные клубы ходите?

-Нет, не хожу. Вот именно, в том-то и дело, что мне туда уже путь закрыт, а вот молодежи в наши залы путь открыт, пусть заходят. Я считаю, что одна из миссий наших, с самого начала жизни, людям показать красоту вечного искусства, которое живет многие века, показать академическое искусство. И от того. Что они его отрицают, и никогда не придут – это их беда, они себя обездолят, потому что все самое лучшее, самое прекрасное сосредоточено там, потому и прожило веками, и живет. Поэтому мы стараемся работать и с детьми, и со взрослыми, и с подростками, и я скажу, что в нашем зале молодые лица – это не случайность, и в том числе на фестивали ходит много людей. Во-первых ходят взрослые с детьми, у нас есть и такие традиции. Вы знаете, как интересно, когда в концерте филармонии приходят люди уже вашего возраста и приводят с собой ребенка. Они говорят: вы меня не помните? Я к вам еще ребенком приходил на концерты. И они ведут уже следующее поколение. Эти зерна попадают в благотворную почву.

-Россия не торопится тратить большие деньги на культуру. Из бюджета в среднем выделяется, как правило, не более 1%. И тем не менее вопрос такой: привыкли вкладывать в культуру деньги. А сама культура, она может приносить кроме некоего эфемерного эмоционального эффекта материальную пользу обществу?

-Давайте мы с вами попробуем определиться, что такое есть культура. На то, что вы спросили, у меня ответ напрашивается говорить о воздействии искусства. А искусство и культура – разные понятия. Я не буду лукавить, потому что раз вы пригласили в эфир меня как человека – представителя этой сферы деятельности, то этот вопрос мы затронем. Я посмотрела огромное количество справочников. У меня муж их большой любитель, он юрист, он очень любит энциклопедии, ему можно дарить каждый день по две. Поэтому прямо дома я открыла самые разные словари и пришла к убеждению, что примерно все формулируют одинаково. Искусство все словари похоже приводят – это творческое отражение действительности в художественных образах. Это процесс, там есть всякие дополнительные оговорки, что это процесс особо одаренных людей, у которых есть навыки, вкус, которые создают в процессе прекрасные произведения искусства, которые остаются на века. Это конкретный труд с конкретным результатом. Это – средство поднятия культуры общества. А вот культура общества определяется как совокупность достижений человеческого общества в производственной, общественной и духовной жизни. Так вот, я думаю, что искусство – один из самых могучих рычагов для поднятия культуры общества.

-А примеры можете привести?

-Их приводить даже не надо, они у всех на памяти. Будем говорить об искусстве. Начнем с того, что искусство сопровождает человека с рождения, с колыбельных, через ваши ночные клубы, не будем говорить о качестве этой музыки. Почему мы хотим рядом с ней показать молодежи что-то другое, к чему они придут в большом возрасте, так как мы, когда нам уже не нужны будут громкие ритмы, быстрые темпы. Нам нужно будет о чем-нибудь задумываться, вот тогда нам понадобится серьезное искусство. Искусство сопровождает нас в любой ситуации. Мы поем за столом любимые песни, во время войны за синий платочек строчил пулеметчик, и мы побеждали. Мы слагали песни о том, как нам песня строить и жить помогает. Мы живем в сопровождении музыки. И вот какая музыка избрана и какая она вошла в душу человека, таков его… а искусство настоящее – это высокий пропагандист высших нравственных и моральных устоев. Все, что названо искусством – это подъем уровня культуры, а значит и подъем экономики, и подъем общественной жизни, и состояния и качества жизни, как недавно сказал Владимир Путин, "мы должны улучшать качество жизни", а искусство – оно поднимает качество жизни. Если вы хотите спросить, как искусство влияет на производительность труда, у меня есть такие примеры. Один из них рассказал Родион Щедрин. Он вернулся из Японии, где в был в наше советское время, и сказал: "я был потрясен". Он выступал на каком-то творческом вечере вместе с Фаиной Раневской на каком-то производстве. Его пригласили в порядке программы "Час эстетики", который раз в неделю за счет предприятия это предприятие устраивает для работающих. Этот эксперимент дал потрясающий эффект. Они изучили рост производительности труда и именно в этих производствах он резко поднимался. Я могу сказать, в давние годы, еще при советской власти, была такая дивная традиция, когда наш оркестр выезжал, например, на автомобильный завод мой родной, где я выросла. Мы в цехах давали симфонические концерты. Конечно, мы не играли большие симфонии, но мы играли, и это был другой слуховой эффект: это была не эстрада, это был симфонический оркестр, какие-то короткие пьесы, выступали певцы, инструменталисты. Ростропович кстати выступал на этих концертах. И при мне, когда входил мастер и говорил: "все, перерыв закончился", а мы играли в обеденный перерыв как раз, рабочие говорили: пусть лучше доиграют, мы лучше задержимся после работы. И они приходили на работу в другом настроении, и производительность работы повышалась. Но в моей личной практике был один уникальный случай, когда в упомянутом мной колхозе имени Ленина в Большемурашкинском районе, где мы открывали первый филиал филармонии, там был незабвенный Петр Михайлович Соколов, легендарный председатель, к которому приезжал Ульянов и лепил с него свой образ для фильма, вот такой человек жил у нас в области. К сожалению, он уже ушел от нас. Случилось такое: совсем рано, в конце августа – начале сентября выпал снег. Он покрыл все картофельные поля, урожай погибал. И он мне позвонил и сказал: все, у колхозников сил нет, настроения нет, руки опускаются, холодно, погибает урожай, надо поднять настроение людям. Что ты можешь сделать? Привези что-нибудь нам. Мы привезли им хор Пятницкого. Они не верили. А именно в это время он гастролировал здесь. Он заплатил за них большие деньги по тем временам. Он объехал все поля, сказал: бросайте все, топите бани, собирайтесь, надевайте все нарядное и все бесплатно в клуб, туда приедет хор Пятницкого. Колхозники думали, он их разыграл: как это – хор Пятницкого? А он сказал: вы видели его по телевизору, а сейчас увидите воочию. Мы привезли хор Пятницкого. Зал был набит битком. Все нарядные, веселые, в проходах, с грудными детьми на руках, собрались все, кто могли попасть. И после концерта я видела, как колхозники подходили к председателю и говорили: Петр Михайлович, ты нас так уважил, мы теперь не уйдем с полей, пока не соберем весь картофель. Через неделю он позвонил и сказал: ну и что? Я заплатил такую-то сумму, так они мне убрали урожай на сто раз больше. Вот мудрый подход: он понял, какой прилив энергии может вызвать такое событие. Кстати, что творилось после этого, когда колхозники за общим столом со щами, с пирогами и киселем обнимались и братались с артистами ансамбля хора Пятницкого – это надо было видеть! И я вспомнила, как толстой в свое время говорил, что искусство и музыка – это великое средство изменения людей. Вот что делает искусство.

-Оксана, Советский район. В наш город довольно часто приезжают зарубежные звезды балета, оперы, известные музыканты, театральные коллективы. Но почему на них такие дорогие билеты? Ведь зарплаты у нас совсем не московские.

-Это вопрос не ко мне. Дело в том, что одна из заповедей нижегородской филармонии – всеми средствами держать уровень цен. Вот, например, на фестивале Сахарова у нас… ну, вообще-то, у нас абонементы очень дешевые, и я скажу, как мы держим такие цены. Во-первых, и я не буду это скрывать, нас поддерживает государство. И как бы нам не говорили, что это плохо, но все-таки это поддержка и серьезная поддержка, и даже наши коллеги в других странах завидуют России, потому что у них нет такого уровня. Примерно на 60-70% содержание учреждений культуры берет на себя государство. Но мы ищем спонсоров, мы ищем другие средства, как заработать деньги, чтобы цены на наши концерты были минимальными. Честное слово, мои коллеги из других городов считают, что я что-то от них утаиваю, говорят, что такие цены невозможны… Потому что они не везде такие. Иногда музыканты, которые к нам приезжают, говорят: ну как же, вот например, в Екатеринбурге, там другие цены на билеты. Ну, значит, там другой уровень жизни, там другие возможности у людей, а здесь у нас мы понимаем свои возможности, мы опрашиваем анкетами слушателей, какие цены они считают для себя приемлемыми. Поэтому на фестивали мы ищем спонсоров, и я хочу сказать им большое спасибо. Мы даже на билете каждом написали, что благодаря нашему партнеру вы получаете билеты по сильно сниженной цене. И мы ничего не можем сделать с теми предпринимателями, которые привозят крупных звезд и устанавливают свои цены, потому что у них другие цели. Наша миссия – просветительство и сеять вечное и доброе. Я не буду никого осуждать, но мы такого не допускаем для себя. Максимальные билеты у нас, даже вип-билеты не выше тысячи рублей, в то время, как на этих же гастролеров, когда они приезжают с течение сезона, бывает и до четырех. Так что вопрос не к филармонии.

-Олег, Московский район. Недавно с ТЮЗе испортили "Собачье сердце", якобы для реализма выпустили на сцену совершенно голого Шарикова. Все немного повозмущались, теперь тишина. Неужели и вы поддерживаете такой реализм?

-Разве я давала такой повод? Почему ко мне такой вопрос? Я не видела спектакля и, судя по всему, я не пойду на этот спектакль.

-Почему? С внучкой…

-Ну вот именно потому, что вы сейчас прочли. Я вспоминаю прекрасный, замечательный, гениальный фильм, в главной роли наш гениальный земляк Евгений Евстигнеев. Там не потребовалось показывать голого мужчину, чтобы достичь того художественного и эмоционального воздействия, которое замышлял Булгаков. Поэтому вопрос к создателям. Я могу сказать только то, что, конечно же, не сторонник и не могу быть сторонником и не знаю, кто им может быть, но я объясняю, что на Сахаровском фестивале и в программе филармонии ничего подобного не произойдет никогда. Мы другими средствами будем воздействовать на эмоции наших слушателей.

-Евгения, город Семенов. Как же меня раздражает Николай Басков! Во всех концертах участвует, и как после этого он может называться оперным певцом! Да и голос у него так себе. Это дискриминация оперного искусства. Думаю, тут уже не про голос надо говорить, про участие оперного певца в обычных концертах.

-К этому нельзя однозначно относиться, потому что ведь были такие певцы, как, например, Юрий Гуляев, он участвовал в эстрадных программах и был прекрасным солистом Большого театра. Если говорить о Николае Баскове, то я ему сочувствую, ему Господь подарил талант, чтобы стать великим оперным певцом, но он поменял это на микрофонное пение, а это другая технология, другая эксплуатация голоса. Очень порочная, чреватая последствиями. Но он сделал свой выбор. И он популярный певец. А если бы он остался на оперной сцене, стал знаменитым, а это две разные категории. Посочувствуем емуБаскову в детстве вовремя не прочли повесть Гоголя "Портрет". Это философия. Он распорядился своим талантом очень неправильно. Если довести до абсурда, то это например если бы Галина Вишневская запела частушки, даже не частушки, потому что это народное творчество, а какие-то эстрадные песни. Она себе этого не позволит. Это две разные профессии..

-Вопрос от читателей газеты "Аргументы и факты". Ирина Козырева, Нижний Новгород. Среди ваших наград есть одна с очень необычным названием. Вы – кавалер французского ордена академических пальм. Зачем вам она?

-То есть как зачем? Вообще-то, когда делают подарки, говорят "спасибо". И честно скажу, что это для меня было тоже неожиданным. Хотя потом я подумала – каким-то странным образом моя судьба связана с Францией. Хотя огромных связей у меня с ней нет, но мои первые художественные впечатления были – это старинная французская песенка с детского альбома Чайковского. Это было первое художественное потрясение, когда я еще не училась музыке, а училась моя сестра, а я попробовала подобрать на пианино, и так открылись мои музыкальные способности. Этот орден – высокого значения, и он был для меня неожиданным… Но действительно судьба связана, и даже моя дипломная работа в консерватории была – "Музыкальный импрессионизм", это был Равель, и много самых разный случаев, но получилось так, что мы делаем дни Франции здесь, мы постоянно исполняем великую французскую музыку, мы открыли на фестивале постоянные Дни культуры Франции, и вот правительство Франции наградило таким орденом. Приезжал посол, и я узнала, что этот орден был основан наполеоном в 1808 году. Этот орден существует уже как общественное объединение, им награждаются и иностранцы, которые вносят вклад в обогащение культурного достояния. Как же можно отказаться от такого признания! Нет, я горжусь этим и благодарна тем, кто так высоко это оценил.

-По мнению журнала "Форбс" самым успешным знаком зодиака является Дева. Они посчитали самое большое количество успешных бизнесменов, политиков. Вы – Близнец…

-Я не знаю как на счет успеха и что вы подразумеваете под этим, но вообще в июне, а скоро у меня будет день рождения кстати, родились и Горький, и Кеннеди, и Пушкин, и Петр Первый где-то рядышком. Вы назвали политиков и бизнесменов. Видимо, июнь – это время рождения людей, склонных к творческой жизни. Я по знаку Близнецы. И думаю, что я – яркий пример того, что знак влияет, потому что я родилась под знаком близнецов в год огненной лошади. И я всю жизнь тружусь, с 13 лет. И у меня не бывает одного занятия. Потому что даже в школе я училась в простоя и в музыкальной, и в училище музыкальное ходила и училась в вечерней школе. Я пошла в консерваторию и уже преподавала. И сейчас я работаю на двух должностях: художественный руководитель и директор. Так что я обречена была родиться в год огненной лошади. А близнецы - это свойство жить в сообществе людей, заботиться о них и получать от этого радость. Я очень счастлива от того, что мне не безразлично, что где происходит и мне всегда хочется где-то помочь, что-то где-то сделать.

-Вы задумывались о формуле успеха? Что для вас – успех?

-Успех вообще-то принято считать синонимом признания. То есть мы сочетаем успех и образ жизни. Я считаю, что самый большой успех для любого человека – если он разгадал свое предназначение, если он выбрал в жизни занятие, для которого он рожден. ЧЯ глубоко убеждена, что у каждого человека есть предназначение и свой талант. Часто люди от него отказываются, им кажется что-то другое более привлекательным. Вот если человек разгадал свою суть и свое предназначение, то это уже успех его в жизни. И потом он будет наслаждаться этим трудом. Говорил же Чехов, что если хочешь никогда не работать – займись любимым делом. И я могу сказать, что считаю свою жизнь успешной, не потому что я получила какие-то награды, а потому что этот процесс, моей работы, моей жизненной ситуации – это счастье, я испытываю много радости от этого. Это уже высшая награда. И не надо стремиться… помните, как Евтушенко сказал: я делаю себе карьеру тем, что не делаю ее. Карьера – это вовсе еще не успех, потому что много людей, сделавших успешную карьеру, бывают в душе одинокими и несчастными людьми. Поэтому я считаю, что формула успеха – это радость в жизни, это состояние души. Успех – разгадать свое предназначение и всю жизнь работать на радость себе и людям.

Авторская программа Романа Скуднякова "Без галстука" выходит в эфире телекомпании "Волга" по четвергам в 20.45, повтор программы по субботам в 12.10. Все самое интересное из программы "Без галстука" - в газете "Аргументы и факты НН". Радиоверсию программы слушайте на радио "Русская служба новостей в Нижнем" (96,4 FM) – по вторникам в 14.00 и на радио "Шансон" по пятницам в 15.00 (106,9 FM). Глянцевая версия программы в журналах "Красивые Люди" и "National Business". Полная версия – на сайте Независимого информационного агентства "Нижний Новгород". Вопросы для героев передачи можно присылать в колл-центр "AVK" по тел. (831) 275-85-28 с понедельника по пятницу с 08:00 до 17:00.